直到今年4月底，在经过了十一个月的等待后，这款备受期待的VR恐怖游戏才终于在Oculus Home正式上线。
一直以来，大多数VR游戏都是以FPS类为主，而VR恐怖游戏除了前段时间名声大噪的《生化危机7》以外，似乎也没有什么值得拿出手的大作。与生化7不同的是，《Wilson‘s Heart》更加强调VR游戏的交互体验，有了Oculus Touch的加持，也让该游戏对VR和恐怖元素的表现方式走上了新的台阶。
下面就是《Wilson‘s Heart》的宣传片，黑白阴沉的画风让人印象深刻：
该游戏由Oculus Studios和微软旗下的开发团队Twisted Pixel共同打造。到目前为止，凡是有Oculus团队参与开发的作品都会无一例外地成为VR游戏的代表作品，毕竟没有谁能够比Oculus更懂VR。
虽然我们很难复制出一个与《Wilson‘s Heart》相同高度的VR恐怖游戏，但经过我们对于该游戏的深度体验，以下所提炼出的这四点，却可以对未来VR恐怖游戏的设计起到一定的借鉴作用：
以传统恐怖游戏元素入手
在诸多恐怖游戏的要素中，剧情设计所带来的精神刺激是非常重要的一点。
《Wilson‘s Heart》以神秘医院和秘密实验为关键词，构建了一个主角寻找自己的心脏并且揭开所有谜团的故事。虽然这一类型的题材没有多少创新点可言，但众多高分恐怖游戏都在使用这类的题材。医院一向是恐怖游戏的绝佳背景，而在大家的认知里，神秘实验也总是能引来一些未知的东西。
所以，《Wilson‘s Heart》绝佳且契合游戏氛围的剧情设计，在游戏开始前就已经确定了一个优秀VR恐怖游戏该有的样子：医院到处破乱不堪，来历不明的壮汉将护士姐姐凌虐致死；黑影婆娑，没有光线的地方却能看见凶残的双眼；灵异事件，实验的负责人也神秘死亡。甚至在整个游戏的过程中，玩家还需要扮演主一位上了年纪的老头，在一场神秘手术之后失去了记忆，心脏也不见了，耳边还经常听到恐怖的低语。
看来，《Wilson‘s Heart》的制作团队也深知一点：想要打造一款优秀的“VR”恐怖游戏，首先就要先成为一款优秀的恐怖游戏！
黑白画风返璞归真
也许你会认为VR恐怖游戏之所以会恐怖，靠的是真实，而能够最大限度地重现恐怖的氛围，就需要非常高质量的画面渲染。但是，经过长时间的试玩体验，我们反而认为《Wilson‘s Heart》所采用的黑白画风不但没有影响游戏的恐怖程度，从某种意义上讲，这种返璞归真、反其道而行之的设计风格还增强了该游戏的实际体验。
以黑白画风为主，不但绕过了很多难以逾越的坑，还可以把恐怖气氛的呈现作用留给游戏剧情本身，让玩家可以更加入戏。毕竟玩《Wilson‘s Heart》的玩家都是为了感受恐怖的氛围，而并非为了较真眼前是否是个黑白画面。
值得注意地是，没有了多余色彩的干扰，制作团队的精力也能更加集中地对整个游戏模型和细节进行把控。其中，人物的面部表情相当自然，许多物体的细节、纹理也都非常清晰。而选择黑白画风的这一设计，即便没有黑白画风对于“压抑感”的加分，这样避轻就重的做法也更为理智。
如果游戏变成彩色，人物模型和细节却要因此而下降，你会选择哪种效果呢？相信大多数的人都会选择更加精细的建模！而在保证精细建模的基础上，究竟是彩色好还是黑白好？好像也各具特色。
好的Jumpscar需要顺应心理需求
作为一款恐怖游戏，Jumpscar肯定不会少。以VR姐的实况体验来看，《Wilson‘s Heart》的Jumpscar设计总是能把她吓得花容失色，这种强烈的感官刺激也大大提高《Wilson’s Heart》的游戏性。
当然，也不是任何时候都要有这种突然跳出来吓唬人的Jumpscar。《Wilson‘s Heart》就巧妙地利用了玩家的恐怖和猎奇心理，往往在玩家觉得会被吓到的地方反而没有什么异常，等到玩家心态放松的时候，才会突然直接一发猛药把你吓尿！
但是，别以为Jumpscar只是单纯地吓唬你。随着游戏剧情的推移，玩家心中的恐惧也会慢慢积累。即便不需要Jumpscar，玩家也会自己出来吓唬自己。而这一点，也是《Wilson‘s Heart》作为一款恐怖游戏成功的所在。
而且，《Wilson‘s Heart》还有另外一种异常的魅力：当你玩到游戏后半程的时候，你会情不自禁地产生对游戏本身恐惧的渴望，明知道这段游戏的后面一定有个什么鬼东西，也想去看看！
一款好的恐怖游戏，绝对是开发者与玩家之间一场关于心理的博弈。在《Wilson‘s Heart》中，玩家除了被画面、声音和剧情吸引以外，游戏中的解谜元素，也是一个能够最大限度激起玩家好奇心的工具。解谜难度恰到好处，可以轻易完成并获得满足感，不得不说这也是一种心机。
全交互升华游戏体验
作为一款“VR”恐怖游戏，支持Oculus Touch的《Wilson’s Heart》在恐怖游戏设计的基础上，又做了哪些质的改变呢？
对于传统的恐怖游戏来说，人物角色的动作其实是早就已经是设定好的，只要按下相应的操作按钮，玩家所控制的人物角色就是会自动进行操作。但VR游戏毕竟不同于传统游戏的操作方式，尤其还是支持手势控制器的VR游戏。既然沉浸是VR游戏最大的特点，那么，完全交互式的游戏体验就是必须的。
这一点在《Wilson’s Heart》上就体现地淋漓尽致。比如，你需要打开一扇门，玩家不是按下键盘上的某一个字母，或是手柄上的某一个按钮，而需要真正地做出一个开门的动作——拧门把手并把门推开。
又比如，用开锁工具开锁，玩家就需要一只手抓住锁，另一只手控制并转动钥匙才能打开。
又比如，用开锁工具开锁，玩家就需要一只手抓住锁，另一只手控制并转动钥匙才能打开。
这些真实的动作模拟行为，往往就是VR游戏沉浸感最好的表现方式。同时，完全拟真且交互的游戏形式也真正做到了让你更加“入戏”，坠入恐怖的游戏氛围中。在体验《Wilson’s Heart》的过程中，你就有一个明显的心理过程：在做出开门动作之前，心情总是会特别紧张，而玩到后半程，甚至会被吓得每次开门都只敢先开个门缝！
当然，除了《Wilson’s Heart》的交互方式，还有制作团队设计的特别的移动方式。游戏的场景是一个巨大的医院，需要玩家四处探索。为了有效降低眩晕情况的发生，《Wilson’s Heart》也采用了“瞬移”这一方式，只不过，《Wilson’s Heart》的瞬移方式跟目前比较常见的方式有所不同。
在游戏中，玩家只能传送到已经设计好的位置，可以是寻找关键道具、开门、开锁、触发剧情等等。每一次传送过后，系统还会调整玩家面对的方向，让玩家正对Oculus的追踪器以保持最好的游戏体验。可以说，从这些小细节就能看出开发团队对于Oculus整套VR设备的理解非常透彻。
而且游戏中存在的解谜过程，也在传送方式上有所体现。如果玩家不知道如何进行下一步或是解开谜题，新的传送位置一般都会成为一种提示。已经去过的位置会被系统标识为黑色光影，新的地点则是白色光影。这一点可以帮助玩家更好地解谜，同时也是传统恐怖游戏当中没有的设计。
考虑到Oculus Rift允许玩家在一定的范围内自由移动，所以当玩家把头部伸到活动范围以外的时候，画面就会做模糊的处理；如果玩家隔着门就把头伸进门内观看的话，就会看到一阵让人眩晕的画面。从某种意义上将，这虽然是对VR高度自由的一种限制，但这其实也是一种引导玩家进行游戏的方法。
以剧情设计为本，用画风吸引眼球，Jumpscar还恰到好处，当游戏制作团队能够回归游戏设计的本质，只是把VR当成游戏设计的加分项时，《Wilson’s Heart》才得以留给我们足够深刻的印象。
师父领进门，修行在个人。虽然即使可以get到上面这些点，游戏最终的体验效果还得看制作团队对于VR及恐怖游戏的理解和驾驭，但至少，《Wilson’s Heart》已经走出了一条与《生化危机7》不太一样的路子。虽然《Wilson’s Heart》也不一定可以比《生化危机7》更加成功，但至少仍然值得我们去借鉴。
